Lancement du livre « Traduction dans les théâtres universitaires au Chili »
- Théâtre UC, Jorge Washington 26, Ñuñoa.
- Mardi 16 août – 18h00
- Places gratuites et limitées.
Dans la publication de RIL editores, la chercheuse Andrea Pelegrí-Kristić étudie les détails de cette activité omniprésente mais invisible qui a déterminé l’histoire et le développement des tables locales.
Qui traduit ces ouvrages ? D’où viennent ceux qu’on lit et qu’on voit ensuite sur scène ? Avec qui nos acteurs et actrices ont-ils été formés ? Pourquoi certains auteurs sont-ils traduits et d’autres pas ? Telles sont quelques-unes des réflexions suscitées par le livre.
Ces résultats et d’autres font partie des recherches du docteur ès arts de la Pontificia Universidad Católica de Chile et de Littératures et langues romanes (espagnol) de Paris Nanterre.
découvertes complexes
« Tout au long du travail, j’ai découvert une série d’éléments qu’il me semble important de mettre en évidence. Certaines découvertes sont complexes et ont nécessité une énorme quantité de documentation, d’analyse des sources et de réflexion ; d’autres sont presque des anecdotes du milieu théâtral à l’époque des théâtres universitaires, qui, bien que mineures, méritent d’être récupérées », explique-t-il.
L’impact que Louis Jouvet et la dramaturgie française ont eu pendant les premières années des théâtres universitaires, après son passage en 1942 ; l’interprétation des classiques universels du théâtre pendant la dictature comme une forme de résistance (notamment dans le TEUC) et l’installation de certaines attentes autour de certains auteurs étrangers canoniques, comme Shakespeare, Ibsen ou Tchekhov font partie de la publication.
« Le théâtre chilien s’est construit grâce aux traductions. Ces textes étrangers, en traduction, ont servi de modèle et d’inspiration aux futurs dramaturges, metteurs en scène et acteurs chiliens. Et il est important de ne pas y voir quelque chose de « servile » de la part de nos créateurs. Bien au contraire, c’est un processus naturel qui se produit dans tous les médias théâtraux du monde. Vous ne pouvez pas comprendre votre propre production si vous ne comprenez pas sa relation avec les textes et les auteurs qui viennent de l’extérieur du pays », ajoute-t-il.
Pour l’auteur, la traduction offre une perspective pour comprendre les créations nationales grâce à ces filiations sélectives qui s’établissent. Ainsi, on comprend, par exemple, comment les premiers dramaturges nés dans les rangs des théâtres universitaires – certains oubliés aujourd’hui – ont trouvé des éléments chez des auteurs étrangers comme Brecht, Giraudoux, Ibsen ou Tchekhov et tous ont été traduits.
« C’est d’abord un (premier) espace dramaturgique, où se jouent les codes idiomatiques et langagiers des mises en scène. C’est aussi un espace d’échange culturel et de médiation, où se déroulent une série de rapports de force, entre langues, cultures, pays. C’est une question fondamentale qui est passée inaperçue, et que cette recherche vise simplement à éclairer », conclut-il.
A propos de l’auteur
Andrea Pelegri Kristic est comédienne (Pontificia Universidad Católica de Chile, 2007), traductrice et chercheuse. En 2018, il obtient un double doctorat en Arts (Études et pratiques théâtrales) de la Pontificia Universidad Católica de Chile et Littératures et langues romanes (espagnol) de Paris Nanterre. Elle travaille actuellement comme chercheuse postdoctorale à la Pontificia Universidad Católica de Chile (FONDECYT n°3200622) et comme enseignante dans la même université. Ses recherches portent sur la traduction de textes théâtraux et l’historiographie de la traduction théâtrale au Chili au XXe siècle.