La série « Bestiario del Ruido » réalisée par la réalisatrice de documentaires Susana Díaz et récemment créée par le signal câblé ARTV, explore la philosophie qui anime un groupe de musiciens locaux dont le travail actuel se situe dans le circuit indépendant.
La série de neuf chapitres (où les histoires de groupes et d’artistes tels que Malcorazón, Gangrena Surf, Dadalú, LEM, Tercer Subterráneo, Marcel Duchamp, International Assembly of Fire, Colombina Parra et Familea Miranda) propose ce que l’auteur décrit comme « une curatelle de bêtes inclassables et bruyantes ».
« Le point commun entre des artistes aux sonorités aussi différentes que Colombina Parra et International Assembly of Fire était de faire un échantillon de personnes un peu mutantes et étranges. Le nom fait allusion à quelque chose de monstrueux, car il avait un début plus lié au hardcore, mais le concept s’est élargi pour inclure des artistes avec un son plus pop mais qui travaillent aussi depuis l’indépendance. Là, l’idée d’un sauvetage de gangs que la plupart ignorent, mais qui sont cultes dans certaines scènes, a été configurée. Plus qu’un documentaire expositif, l’objectif était de mettre l’accent sur les idées que chaque projet avait dans son positionnement sur la façon de faire de la musique », ajoute-t-il à propos de l’audiovisuel qui a été récompensé d’un Fonds de Promotion de la Musique Nationale 2021.
Díaz, réalisateur des films documentaires « Supersordo. Historia y Geografía de un Ruido » (2009), « Hardcore. La Revolución Inconclusa » (2011) et « Ellas No » (2014), ainsi que de la série documentaire « Sonidos en Mí, women in music » (créé en 2018 sur la chaîne UCVTV), affirme qu’il existe certains éléments communs entre leur éthique de travail et celle de certains des artistes présentés.
« Il existe une idéologie similaire concernant la vision de la création musicale et cinématographique, largement autogérée, essayant de générer un lieu différent et de contester l’histoire. C’est ainsi que je fais presque tout mon travail », affirme-t-il.
Dans le cas de « Bestiario del Ruido », la difficulté de produire des chapitres longs a conduit à la création de petites capsules, un exemple des barrières dans notre pays pour la distribution de films documentaires, selon l’expérience du créateur.
« Il y a un manque d’espace pour projeter, les cinémas font payer pour le faire et tous les cinéastes n’ont pas les fonds pour payer la diffusion de leurs œuvres. En plus, quand on reçoit une aide de l’État, ça ne couvre pas tout et on doit gérer beaucoup de choses. Capitaliser sur l’image de manière plus démocratique est une question qui devrait être soulevée dans le champ culturel d’une nouvelle Constitution », dit-il.
Reflet de la réalité sociale
Avant la première le 11 août du documentaire de Patricio Guzmán « Mon pays imaginaire », sur les changements que le Chili a connus depuis le 18 octobre 2019, le professeur du programme spécial du diplôme en cinéma documentaire et cinéma de l’Académie universitaire of Christian Humanism (UAHC) fait référence au lien entre la création visuelle et l’enregistrement social.
« Le documentaire me semble important comme regard personnel et particulier, mais il est difficile de se détacher de la situation sociale qui nous entoure. Dans le diplôme, nous avons plusieurs projets avec une forte critique de la médiatisation des discours de pouvoir, du contrôle hégémonique que la télévision a pour faire croire des choses qui ne le sont pas. Ici, le documentaire cherche des moyens de construire une réalité à partir du réflexif, pour que le spectateur comprenne les manières dont les images sont manipulées », explique-t-il.
En ce qui concerne le sceau du programme de formation continue qui commence ses cours le 8 août, Díaz met en évidence les différents chemins de création que ses participants peuvent parcourir.
« Les personnes qui obtiennent le diplôme viennent de domaines comme le cinéma, la photographie, la sociologie, l’anthropologie et la littérature, nous avons donc un mélange assez éclectique qui donne une plus grande richesse thématique à ce qui est produit, et la faculté a la capacité de s’adapter et de comprendre à la fois un projet classique et un projet expérimental. Il s’agit d’un programme pratique qui comprend une branche de production, où vous acquérez la capacité de produire du contenu audiovisuel de manière indépendante ou en équipe. Les gens qui le prennent peuvent sortir avec un film, ce qui n’arrive pas partout. »
Pour en savoir plus sur le programme de diplôme spécial de l’UAHC en film documentaire et réalisation de films, consultez ceci lien.
Fiche technique
Idée originale, réalisation et production : Susana Díaz
Producteur exécutif : Cristobal Sobera
Recherche : Susana Diaz – Leyla Manzur
Caméra : Pedro Olivier
Montage et publication : Efraín Robles Au cinéma
Son direct : Paulina Lobos – Roque Smoke
Message sonore : Paulina Lobos
Graphismes : Nicolas Sagredo