Julio Rojas, réalisateur du podcast ‘Caso 63’ : « La science-fiction est le nouveau réalisme »

Le scénariste et dentiste Julio Rojas est le créateur de Cas 63un des podcast le plus écouté en Amérique latine. La série audio, produite par Emisor Podcasting, raconte l’histoire d’un voyageur qui vient du futur et qui s’entretient avec un psychiatre en l’an 2022.

« Nous voulons tous entendre ce que quelqu’un qui vient du futur nous dit, car c’est la grande question post-pandémique : que va-t-il se passer ? », s’exprime Rojas à propos du succès de Cas 63.

La podcast a été reconnu par le New York Times comme l’une des meilleures fictions audio de 2020 et a remporté le prix ONDAS du meilleur podcast de fiction à partir de 2022. De plus, l’histoire a été adaptée en Inde, au Brésil et aux États-Unis, où elle mettra en vedette Julianne Moore et Oscar Isaac.

« C’est une œuvre qui semble locale, mais qui peut fonctionner et a fonctionné dans d’autres régions et cultures car elle touche à un thème qui nous traverse tous : l’incertitude de l’avenir. C’est universel, la fin du monde est, la l’avenir est, et parce que le temps et l’amour aussi, et rien de tout cela ne se limite à l’Amérique latine », déclare Rojas.

Directeur de Cas 63 Il est écrivain et l’un des scénaristes les plus récompensés au Chili. HIl a écrit plus d’une douzaine de longs métrages et parmi ses œuvres se distinguent Samedi, mon meilleur ennemi, Dans le lit, La mémoire de l’eau Oui la vie des poissons, qui a remporté le Goya 2011 du meilleur film ibéro-américain.

Science-fiction made in Amérique latine

Il y a quelques semaines, la troisième et dernière saison de la série audio mettant en vedette Néstor Cantillana et Antonia Zegers a été créée, la proposition de science-fiction a surpris le public par son intrigue et ses allusions à l’avenir, de sorte que Rojas s’est transformé en l’une des voix les plus intéressantes. en Amérique latine sur ce genre. De plus, le 12 novembre prochain, il sera à Puerto de Ideas pour présenter la conférence « Dystopie d’écoute et de lecture ».

Le scénariste a avancé Le compteur que son exposition au festival qui se déroule à Valparaíso sera « un regard et un tour sur l’avenir et ses peurs ».

« C’est le carburant de la science-fiction et du processus créatif, toujours dans une perspective latino-américaine. Raconter des histoires de science-fiction sur les problèmes émergents d’aujourd’hui, tels que l’IA, le métaverse, la réflexion sur l’avenir, les menaces, la possibilité d’une génération entre les pandémies, et sur la vulnérabilité de ces temps, est un exercice intéressant pour comprendre les clés contre l’incertitude, et parler un peu de cas 63 et mes œuvres, qui tentent de mettre l’accent sur le concept de réalité et de crédibilité », a-t-il ajouté.

La vision de Julio Rojas est intéressante, car la science-fiction qui est consommée provient principalement des États-Unis, cependant, il est possible d’avoir des récits de genre qui se déroulent dans des contextes locaux. En effet, le créateur de cas 63 trouvé au format podcast un moyen moins coûteux de produire une histoire de genre par rapport au film.

« Une partie du monde, les anglo-saxons, s’est approprié le genre parce que c’était lié aux effets spéciaux et nous n’en avions pas, ou une technologie qu’eux seuls avaient, mais c’est juste circonstanciel. Mais dans une série audio vous avez le même budget que (James) Cameron ou Ridley Scott. Le même budget parce que c’est juste du son. Donc la science-fiction devient possible de n’importe où, parce que ça a toujours dû être comme ça, parce que les gros problèmes philosophiques qu’elle aborde, la recherche de sens , le problème de la conscience, biologique et artificielle, du temps, la tension entre la technologie et l’humanisme, la structure de la réalité, l’évolution et l’extinction, nous traversent tous de la même manière, peu importe d’où l’on compte Considérant que l’avenir est un problème de tous, est la grande bonne nouvelle qui sous-tend la science-fiction et qui est le grand thème de Caisse 63″, souligne Rojas.

En ce sens, il précise que cas 63 il l’a toujours imaginé comme un film pour générer de l’intimité et avec un « petit voyeurisme auditif », donc la série audio était le format parfait pour raconter l’histoire.

« Il y a un avantage presque biologique dans la relation du son avec la vérité et l’intimité. On croit ce qu’on entend. L’expression ‘voir c’est croire’ ne marche plus aujourd’hui : tout ce qu’on voit est sur un écran. C’est ‘entendre c’est croire’. , même si on dit qu’elle est fausse, comme c’est arrivé à (Orson) Wells et à la recréation de La guerre des mondes avec la société Mercury. Les auditeurs ont été avertis que c’était un mensonge et pourtant 1,2 million d’Américains ont fui après avoir entendu qu’une invasion extraterrestre arrivait. »

réalisme et dystopie

La science-fiction et la dystopie deviennent aujourd’hui intéressantes car, enfin, elles sont une réflexion sur le présent et ce qu’il représente pour l’avenir. En ce sens, le scénariste affirme que « nous vivons dans une dystopie avec toutes ses règles et le réalisme ne donne aucun indice ».

« On a tous conscience des petits écrans noirs du moment où on se réveille jusqu’à ce qu’on s’endorme, dans la chambre il y a une IA qui nous écoute, un robot Tesla s’occupe des personnes âgées, il y a une réunion dans un métaverse, tous ces concepts, post-pandémie, vaccins à ARN, variants, gain de fonction… c’est de la science-fiction. Nous vivons dans le futur et le futur ne s’explique que par la science-fiction », souligne-t-il.

« La science-fiction est le nouveau réalisme. Les films et les œuvres d’avant, les classiques, prennent désormais tout leur sens. Jamais terminateur Oui ciel net, coureur de lame, Un monde heureux Soit 2001 avait été plus clé pour comprendre l’état des choses », conclut-il.